Испанское кино. Как все начиналось

Как не трудно догадаться, эти «шедевры» однозначно относились к жанру документального кино. Первый же испанский игровой фильм вышедший в прокат в 1897 году и назывался «Ссора в кафе».

Ну а первым режиссером, добившимся международного успеха, стал арагонец Сегундо де Чомон. Работал он во Франции и Италии, где и прославился в начале XX века. Традицию закрепили испанцы Луис Буньюэль и Сальвадор Дали, в 1929 году выпустившие в Париже, где они тогда жили, 16-минутный сюрреалистический фильм «Андалузский пес», остававшийся в прокате 8 месяцев. Эта картина считается одним из шедевров так называемого «авангарда».

Приход в 1931 году в испанский прокат иностранных звуковых фильмов привел в упадок национальный кинематограф — в том году в Испании сняли только один  фильм. И тем не менее испанский кинематограф породил Луиса Буньюэля, Сегундо де Шомон, Флориана Рея, Луиса Гарсия Берланга, Карлоса Сауру, Педро Альмадовара, Хулио Медема и Алехандро Аменабара и многих других гениев мирового, не только испанского кинематографа.

Но, вернемся к истории. В 1932  году Мануэль Касанова (Manuel Casanova) основал Испанскую Компанию по Производству Фильмов (La Compañía Industrial Film Española S.A. — CIFESA), которая выпустила больше фильмов, чем кто-либо до этого выпускал в стране. В первый год CIFESA выпустила 6 фильмов, включая первый фильм Буньюэля в Испании — псевдодокументальную ленту «Земля без хлеба» (Tierra sin pan). В 1933 компания выпустила уже 17 фильмов, а в 1934 — 21 фильм, например, «La verbena de la paloma» режиссёра Бенито Перохо (Benito Perojo), который имел большой успех. Производство фильмов выросло до 37 лент в 1935.

С 1936 два враждующих лагеря начали использовать кино как средство пропаганды и цензуры. Франкисты создали Национальное Управление Кинематографии (El Departamento Nacional de Cinematografía). Многие профессиональные кинематографисты стали уезжать из страны. При новом режиме навязывалось обязательное озвучивание на кастильском наречии всех фильмов, демонстрирующихся в стране. В то время прославились такие режиссёры как Игнасио Ф. Икино, Рафаэль Хиль («Huella de luz», 1941) , Хуан де Ордунья («Locura de amor», 1948), Артуро Роман, Хосе Луис Саэнс де Эредия («Raza», 1942 — по собственному сценарию Франко) и Эдгар Невильe. Также смог отличиться фильм «Fedra» (1956) режиссёра Мануэля Мур Оти.

В 1950-х в Испании начали проходить два важных кинематографических фестиваля. 21 сентября 1953 впервые состоялся Фестиваль Кино (El Festival de Cine) в Сан-Себастьяне, который с тех пор не прерывался ни на один год. А в 1956 прошла первая Неделя Международного Кино в Вальядолиде (Semana Internacional de Cine — SEMINCI).

Начиная с фильма «Marcelino pan y vino» (1955) режиссёра Ladislao Vajda, появляется мода на актёров-детей, снимается множество картин с участием Хоселито, Марисоль,[1] Росио Дуркаль, Пили и Мили, Аны Белен.

С 1950-х становится очевидным влияние неореализма на новых режиссёров, таких как Антонио дель Амо (Antonio del Amo), Хосе Антонио Ньевес-Конде (Jose Antonio Nieves-Conde) с его наиболее заметным фильмом «Surcos» (1951), Хуан Антонио Бардем c фильмами «Muerte de un ciclista» (1955) и «Calle Mayor» (1956) и Луис Гарсия Берланга (Luis García Berlanga) с фильмами «Bienvenido, Mister Marshall» (1952), «Calabuch» (1956), «Los jueves, milagro» (1957), «Plácido» (1961) и «El verdugo» (1963).

В беседах Саламанки Бардем оценивает послевоенное кино как жестокое и бессердечное: «испанское кино на самом деле, говорит он, политически неэффективно, социально ложно, низко-интеллектуально, неэстетично и индустриально слабо».

Хуан де Ордунья (Juan de Orduña) достигает громкого коммерческого успеха с фильмом «Последний куплет» (El último cuplé (1957) c Сарой Монтьель в главной роли.

Буньюэль время от времени приезжает в Испанию, чтобы снять скандальную Виридиану (1961) и Тристану (1970), два из его лучших фильмов.

В 1962 году к руководству Главного Управления Кино (la Dirección General de Cine), вернулся Хосе Мария Гарсия Эскудеро (José María García Escudero). С ним увеличилась государственная поддержка кино, стала активно развиваться Государственная Школа Кино (la Escuela Oficial de Cine), из которой вышло множество новых режиссёров, преимущественно лево-ориентированных и оппозиционных диктатуре Франко. Среди них можно выделить Марио Камуса, Мигеля Пикасо, Франсиско Регейро, Мануэля Саммерса и Карлоса Сауру (Carlos Saura). Не вошедший в этот ряд Фернандо Фернан Гомес (Fernando Fernán Gómez) снимает классический «El extraño viaje» (1964). C телевидения приходит Хайме де Арминьян (Jaime de Armiñan), автор «Mi querida senorita» (1971). Из так называемой «барселонской школы», изначально экспериментальной и космополитичной, выделяются Висенте Аранда, Хайме Камино и Гонсало Суарес, которые, однако, снимут свои шедевры только в 1980-х.

В 1967 году появляется Кинофестиваль в Ситжесе (El Festival de Cine de Sitges), в настоящее время известный как Международный кинофестиваль Каталонии (Festival Internacional de Cinema de Cataluña) и считающийся одним из лучших кинематографических конкурсов Европы и номером 1 в области фантастики, в жанре в котором особенно отличился Хесус Франко (Jesus Franco), режиссёр очень известный за пределами Испании под псевдонимами Джесс Франк (Jess Frank) или Джесс Франко (Jess Franco).

Вместе с концом диктатуры закончилась и цензура. Стали разрешены культурные проявления на других испанских наречиях помимо кастильского, образовался, например, Каталонский Институт Кинематографии (el Institut de Cinema Català) и другие.

Поначалу на экране одерживали победу стриптиз и специфические социальные комедии, обозначаемые термином «ландизм» («landismo») по имени актёра Альфредо Ланда, которые жестоко высмеивали жизнь страны в последние годы режима Франко.

На протяжении эпохи демократии каждое новое поколение режиссёров обращались к дискуссионным темам и пересматривали предшествовавшую историю страны. Это Хайме Чаварри, Басилио Мартин Патино, Виктор Эрисе, Хосе Луис Гарси, Мануэль Гутьеррес Арагон, Элой де ла Иглесия, Пилар Миро и Педро Олеа.

Также проявило себя так называемое «новое кино басков» («nuevo cine vasco») режиссёров Мончо Армендариса и Хуана Бахо Ульоа.

В число наиболее известных режиссёров, признанных мировой критикой в жанре фантастического кино вошёл постановщик Хауме Балагеро, постоянно получающий призы на престижных киносмотрах кинофантастики.

На сегодняшний день в Испании происходит Ренесанс испанского кино. Здесь зародились новые школы и направления, а новизна и поэтика испанского кино дает кинематографу ту утраченную силу искусства, которую стерли американцы. Единственная проблема и не только испанская, но и мировая — это засилье во всех кинотеатрах мира только американских фильмов. Специалисты сравнивают прибыль от американского кинематографа с прибылью от продажи ими же оружия в мире…

Поп-арт от Ивана Сулуэта

 Иван Сулуэта — классик артхаузного кино Испании сделал свой основной полнометражный фильм в 1979 году, получил приз критики в 1982 году и был номинирован как лучший Испанский фильм в том же году. Это очень странное кино в духе Дэвида Линча, Бюнюэля и Аррабаля повествует о человеке — кинооператоре, который периодически погружается в наркотический трип , уходит в свою юность и общается с собой и своей любовницей. Фильм напоминает «Видеодром» Кронненберга, только снят на 5 лет раньше.

В главных ролях Эусебио Понсела, Сесилия Рот, Уилл Мор

Посмотреть или скачать этот фильм можно здесь http://www.ex.ua/view/2385241

Об авторе и его работах читайте в специальной рубрике этого блога «Испанские режиссеры»

Начало испанского кино (1906-1910) / Origenes del cine espanol

Любовь, которая убивает / Amor que mata
1908 г., режиссер Фруктуос Хелаберт, 00:08:07
Одна из первых испанских мелодрам. Он и она дружат с детства, полюбили друг друга, она уехала. Вышла замуж за другого…
Видимо сеньоры и сеньориты выходили из кинотеатра с платками насквозь мокрыми от слез.

Бенитес хочет быть тореро / Benitez quiere ser torero
1910 г. режиссер Анхель Гарсиа Кардона / Angel García Cardona, 00:03:22
После успеха ранних комедий Андре Дида во многих странах пытались повторить его успех, создав свой, национальный образ серийного комедийного персонажа не отличающегося умом и сообразительностью: в России это был дядя Пуд, а вот в Испании был создан свой вариант: Бенитес. Главную роль исполнил известный в то время танцор фламенко Хосе Бенитес.

Дон Хуан Тенорио / Don Juan Tenorio
1908 г., режиссер Рикардо Баньос / Ricardo Banos, 00:14:25
Фильм по пьесе великого испанского драматурга Тирсо де Молина, впервые создавшего образ дона Хуана.
В этом фильме уже используются спецэффекты при появлении призрака Инес.

Деревенский слепой / El ciego de la aldea
1906 г., режиссер Анхель Гарсиа Кардона / Angel García Cardona, 00:07:59
Деревенский слепой вместе со своей спутницей, живущие подаянием, случайно стали свидетелями преступления…

Электрический отель / El hotel electrico
1908 г., режиссер Сегундо де Чомон / Segundo de Chomon, 00:04:52
А вот это — самый серьезный коммерческий успех раннего испанского кино. Первый испанский фильм, имевший коммерческий успех как в Европе (в том числе и в России), так и в США.
Фильм где испанцы по спецэффектам превзошли великого Мельеса и оказались впереди планеты всей
Пара молодоженов приезжает в отель, где щетки сами выпрыгивают и чистят ботинки хозяевам, комод сам открывает ящики и т.д.
Очень эффектная почти сюрреалистическая концовка.
Этот фильм стоит обязательно посмотреть.

Эти фильмы можно скачать по этой ссылке http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1358239

Или посмотреть на www.ex.ua

Специально для «Антологии испанского кино»

Орлов Глеб